有些人认为弹吉他不需要乐理知识。我认为这是错误的观点。没有乐理知识，相当于还没学会走路就开始跑，肯定会摔倒。学习音乐理论可以帮助你更好地练习吉他。对于初学者来说，学习乐理是最好的。

在你努力学习音乐理论之前，请确保你能唱音阶（升、降）和基本节拍（四四、八六等）。

如果你努力了一段时间却做不到以上两件事，那么你的天赋不在这里，或者说你有希望被培养成一个好的倾听者。我们业余的乐理学习还不是很系统，也不需要系统。因为你学得多了，自然就明白了。如果你想学好乐理，你需要一本参考书。一个叫李重光的人写的乐理书很适合业余学习。您可能想买一本书并阅读。

吉他手学习乐理的第一课就是调音。调音方法一般在吉他教程中都能找到，但并不是每个人都掌握了这个基本技能。

以下是我自己的乐理学习过程和心得，仅供参考。

我开始通过阅读乐谱和视唱来学习音乐理论。相信很多人都是这样开始的。我所做的就是找到一本歌集或民谣吉他教程，然后唱出我会唱的所有歌曲。一开始可以一句一句，先唱歌词，然后翻过来唱乐谱。这个练习的目的：一是在头脑中建立音程关系的概念，即逐渐熟悉13、36、25等音符之间的距离；其次，熟悉附点、切分音等各种声型、节奏型的演唱方法。

当我能用唱名的方式唱出十几首歌曲后，我会在歌本上寻找我根本不会唱的歌曲，直接唱出记谱，然后填写歌词，这就是视唱。一开始你可能唱不了很长时间，所以你要慢慢来。但要力争准确地唱出每个音符的音高和时长，这个过程需要勇气和耐心。

如果你能做到本文开头提到的两点，那么视唱也很容易。例如，如果您看到乐谱上的第一个音符是1，第二个音符是5，并且您唱了第一个1音符，但无法准确唱出第二个5音符，那么您可以唱1、2、3、4，5这样唱音阶找到5，然后唱1、5这两个音符，唱100遍也不厌烦。1和5两个音符之间的音程关系就会印在你的脑海里，以后遇到这两个音符会更容易。非常容易唱。其他各种音程也可以这样练习。常见的音程有限，没多久我就能够视唱一般的乐谱了。但我经常练习把这首歌翻译成点名，唱起来很有趣。

同时大家要多看乐理书籍的内容（李重光的书很薄，易读），做书上的各种练习。这些练习非常简单。

知道如何视唱是一个好的开始，然后我的第二步是听音乐并记谱。当你听到一首你以前没听过的歌曲时，你会听它并写下它的主旋律的乐谱。这个过程有点长，我也不知道我是怎么熬过来的。我只记得有一段时间我总是哼着《同桌的你》这首歌的前两行，我想把它翻译成乐谱来唱，但我就是不知道用的是哪些音符。后来有一天，我随机唱了一首音符连在一起的乐谱。唱完之后，我突然觉得，这不是《同桌的你》的第一句吗？说完，我立刻就迫不及待地哼起了下面的乐句，然后用乐谱写下了音符。我当时感觉很幸福，有一种独特的成就感。第二天，我把乐谱拿给一位懂得乐理的老师看。除了一些符号错误之外，笔记全部正确。能够听音乐并记谱应该是一个很大的飞跃，因为它是能够即兴伴奏的基础。也就是说，只有听歌手唱的是什么音符，判断是什么调，才能决定用哪些和弦来伴奏。

第三步是学习和弦结合皮带拨弦。当我听出主旋律是什么后，我开始尝试听伴奏的吉他部分弹奏了什么声音，然后要么写下来，要么用吉他弹奏，这就是所谓的剥离。当然，我开始播放简单的歌曲，例如《白桦林》《同桌的你》等等。主要原因是伴奏乐器比较简单，吉他声比较明显。王英和马宏合着的《民谣吉他新教程》最后一章介绍了剥离胶带的方法。归根结底，就是听音乐并记下它（但这里我记下和弦）。如果你听不到，那么你所说的一切都是白费。

现阶段有几篇关于和弦的文字对我启发最大，即《民谣吉他大教本》和《民谣吉他新教程》中王英和马宏对和弦的分类、命名、分析、应用、记忆、推导等内容的讲解，我认为这是所有吉他教程中最科学、易懂、最深入的和弦介绍。事实上，在王、马所写的书中，编曲一直都是原创的，和弦的使用也从来没有陈词滥调。建议你多看他们的书，尤其是刘川的教程。记得刘川的一篇教程里说，很早以前，唐朝的《月梦》居然被编成了三连音节奏型（后来改了），着实让人忍俊不禁。

自从知道和弦的含义后，我明白了歌曲中的伴奏是以和弦为单位组织的。我开始用乐队来学习和弦，主要是听各种和弦的构成音，感受和记忆它们的颜色。并看看原曲中该和弦是如何使用的，是否可以用其他和弦代替等等。和弦丰富多彩，有七和弦、九和弦、十一和弦、各种代理和弦、以及各种传递的和弦混合在一起音调。结合不同的节奏模式和演奏技巧，真是千姿百态，越玩越有趣。

第四步，拿起乐谱，编曲，指弹。现在很多歌曲的伴奏都是由电声乐队提供的，基本上包括鼓、吉他、贝斯、键盘四大部分。这期间也有很多音效、小节拍、弦乐、和声等穿插。能写出乐谱，确实是对你的耳朵和乐理素养的极大考验。对于我们这些喜欢原声吉他的人来说，总是想用一把吉他尽可能的表达这些元素，所以除了弹奏之外，下一步就是吉他编曲了。这里有和弦走向、调音方法、节奏型、和弦段落的使用、音色、力度、速度的安排，前奏、间奏、尾奏的设计，以及敲弦、静音、敲击等的使用。技术。等等，总的感觉就是你既是指挥又是身兼数职的表演者（歌手），确实很有挑战性。这些过程的实现需要音乐理论的支持。基本上就是那句老话“理论与实践结合”。乐理学了久了，还是需要用的。自己做一些东西，然后回来阅读理论来体验更多。

我这个水平刚刚起步，想要突破的唯一途径就是多听、多做、多动脑。倾听真的很重要。任何音乐都会激发您的演奏灵感。不断拓宽你的耳朵总是会让你更有创造力。自己编曲会有很大进步。吉他弹奏中有很多细节只能自己动手才能明白。

我对指弹还是门外汉，论坛里有很多资料可供学习和研究，尤其是华东地区儿童的文章《一般的民谣吉他：玩转美国指弹吉他的基础》，确实很有启发。编曲应该也是指弹很重要的一部分，论坛里应该会有更多编曲相关的东西。j961.com

学习吉他需要很多方面。不能一味的只练基本功。一旦你掌握了这些乐理知识，我相信你学习吉他会事半功倍。